Ballendo

Abstract

Ballendo es una instalación sonora y escultórica que explora la respiración como gesto vital, poético y político, tomando a la ballena como metáfora de adaptación, memoria y resistencia. La obra se compone de un sistema de sonido envolvente 5.1 con un buffer que hace vibrar el piso, generando una experiencia inmersiva en la que el espectador percibe el ritmo profundo del aliento como si emergiera desde el interior del propio cuerpo. A esta dimensión sonora se suma una instalación de piezas de vidrio soplado, suspendidas en el espacio. Cada forma conserva la huella de la esfera, pero se transforma en volúmenes orgánicos que evocan burbujas, órganos o prótesis. El vidrio, material frágil y a la vez resistente, actúa como cuerpo que respira: rígido en apariencia, pero en su interior siempre líquido, en movimiento. El diálogo entre sonido y vidrio construye un paisaje sensorial en el que la respiración aparece como partitura. El espectador no solo escucha, sino que siente la vibración en el suelo y observa cómo el aliento se materializa en cuerpos de vidrio suspendidos, en un tiempo suspendido que oscila entre el silencio y la explosión. La pieza se origina en una investigación personal y poética sobre la ballena: animal madre, archivo viviente y guardiana de la memoria del planeta. Ballendo se despliega como un círculo infinito, un útero sonoro y visual que invita a volver al origen, a reconocer la vulnerabilidad y la potencia de la vida.